我通过反复试验来发展我的风格。

我第一次接触摄影是在 12 岁的时候，当时我使用姐姐的旧佳能 35 毫米单反相机。当时插画是我唯一熟悉的表达方式，因此摄影开辟了全新的可能性。但几年后，当我于 2015 年抵达洛杉矶时，我开始更加认真地追求摄影。当时我用的是佳能7D，仍然用佳能AE-1拍摄胶片。我升级到佳能 EOS 5D Mark III，然后又升级到 Mark IV。我的镜头主要由 SIGMA Art 系列光学元件和一些老式 TAKUMAR 组成。2017 年，我购买了 Mamiya RZ67 后，开始接触中画幅摄影。我爱上了它，这最终让我完全转向数字化。我现在使用 Hasselblad X1D II、Mamiya RZ67 进行拍摄，偶尔使用 Contax T2 进行 35mm 拍摄。

我已经熟悉 SIGMA 玻璃，尤其是 Art 系列镜头，并且我知道该品牌的品质。SIGMA 45mm F2.8 DG DN | 适马 45mm F2.8 DG DN 当代风格立即成为人们的最爱。我喜欢用这个焦距拍摄，尤其是拍摄人像。该镜头虽小，但结构精良，在拍摄了几张测试照片后，我立即喜欢上了散景，感觉比我对现代无反光镜镜头的预期更加奶油和柔和。我倾向于被这种品质所吸引。
fp 相机是一个很大的惊喜。它非常小、轻、非常直观且易于使用。结果令人印象深刻。在我看来，最积极的方面之一是外观。它是如此简约、坚固、时尚。对某些人来说，这可能没什么大不了的，但对我来说很重要，因为我总是被美丽的物体所吸引。您可以获得很多配件，我很幸运地尝试了一些。我最喜欢的是磁性金属镜头盖和支架，这在街头拍摄照片时非常有用，还有 fp 相机的手柄。虽然我没有几个月的时间来使用相机和镜头，但我已经有足够的时间来正确了解它们，并且肯定会向那些对使用专业无反光镜设备拍摄感兴趣的人推荐它们。

我对创意专业世界的介绍是通过平面设​​计，特别是品牌/标识。鉴于我在创意软件和技术方面的背景，这让我有机会担任初级艺术总监。我在大学获得营销和传播学位的同时，自学了设计和摄影技能。自学意味着我犯了很多错误，但这些经历让我学到了新技能。当我搬到洛杉矶时，我想改变路径并开始从事生产工作，主要作为短片制作人，例如音乐视频、短片、广告和纪录片。但当我被聘为一家滑板公司的艺术总监时，设计界又开始关注我了。这教会了我成为创意总监所需的技能。与此同时，我又重新投入摄影并开始认真地追求它，首先作为一种爱好，然后发展成为副业。我遇到了一位朋友和合作伙伴，我们一起再次进入制作世界，这使我能够导演一些视频。例如音乐视频、短片、广告和纪录片。但当我被聘为一家滑板公司的艺术总监时，设计界又开始关注我了。这教会了我成为创意总监所需的技能。与此同时，我又重新投入摄影并开始认真地追求它，首先作为一种爱好，然后发展成为副业。我遇到了一位朋友和合作伙伴，我们一起再次进入制作世界，这使我能够导演一些视频。例如音乐视频、短片、广告和纪录片。但当我被聘为一家滑板公司的艺术总监时，设计界又开始关注我了。这教会了我成为创意总监所需的技能。与此同时，我又重新投入摄影并开始认真地追求它，首先作为一种爱好，然后发展成为副业。我遇到了一位朋友和合作伙伴，我们一起再次进入制作世界，这使我能够导演一些视频。广告和纪录片。但当我被聘为一家滑板公司的艺术总监时，设计界又开始关注我了。这教会了我成为创意总监所需的技能。与此同时，我又重新投入摄影并开始认真地追求它，首先作为一种爱好，然后发展成为副业。我遇到了一位朋友和合作伙伴，我们一起再次进入制作世界，这使我能够导演一些视频。广告和纪录片。但当我被聘为一家滑板公司的艺术总监时，设计界又开始关注我了。这教会了我成为创意总监所需的技能。与此同时，我又重新投入摄影并开始认真地追求它，首先作为一种爱好，然后发展成为副业。我遇到了一位朋友和合作伙伴，我们一起再次进入制作世界，这使我能够导演一些视频。但当我被聘为一家滑板公司的艺术总监时，设计界又开始关注我了。这教会了我成为创意总监所需的技能。与此同时，我又重新投入摄影并开始认真地追求它，首先作为一种爱好，然后发展成为副业。我遇到了一位朋友和合作伙伴，我们一起再次进入制作世界，这使我能够导演一些视频。但当我被聘为一家滑板公司的艺术总监时，设计界又开始关注我了。这教会了我成为创意总监所需的技能。与此同时，我又重新投入摄影并开始认真地追求它，首先作为一种爱好，然后发展成为副业。我遇到了一位朋友和合作伙伴，我们一起再次进入制作世界，这使我能够导演一些视频。我重新投入摄影并开始认真追求它，首先作为一种爱好，然后发展成为副业。我遇到了一位朋友和合作伙伴，我们一起再次进入制作世界，这使我能够导演一些视频。我重新投入摄影并开始认真追求它，首先作为一种爱好，然后发展成为副业。我遇到了一位朋友和合作伙伴，我们一起再次进入制作世界，这使我能够导演一些视频。

我想说，我职业生涯的大约一半时间都花在拍照上。但它在我的个人生活中发挥着更大的作用。尽管在某些方面存在局限性，但摄影有能力唤起很多现实，但实际上却很少。一张图片就足以引起某人的注意，而这个挑战总是让我感兴趣。虽然我一直认为自己是一名业余摄影师，但我知道，作为一种媒介，它可以帮助推动职业目标。作为一名创意总监，我发现摄影不仅对讲述品牌故事非常有帮助，但玩弄实用的限制也令人兴奋。虽然为自己拍摄可以是自由和令人兴奋的，但我发现使用摄影作为一种工具，并以品牌或个人的故事讲述为指导，有时会更有价值。将价值和对象转化为图形资产是我喜欢在创意方向、设计和品牌推广中分解的过程。同样，将想法、感受和品牌价值转化为摄影也同样有趣。

我没有想太多。我花了几年时间才找到自己的风格，而且我可能还在不断完善它。通过反复试验，我发现我在大多数媒体上都不太擅长讲故事。在摄影方面，我没有其他人讲述故事或捕捉激动人心的东西的技巧，也没有广泛的媒体技术知识。因此，我自然而然地倾向于适合我的风格。我捕捉瞬间，没有结束的意图，而是专注于光线和纹理的微妙效果，而不是广泛剖析一个主题或故事。换句话说，我对自己的流程、设备或方向感思考得越少，我就越有可能捕捉到真实的、更接近我自然风格的东西。我倾向于被斯堪的纳维亚和日本的美学所吸引，我喜欢看到柔和、温和、有时甚至是神秘的视觉效果。我将这种灵感转化为我的风格。我的摄影工作与设计和品牌推广类似，经常问自己这样的问题：“我怎样才能用更少的内容讲述更多的内容？” 这可能会导致我倾向于追求最低限度的审美。我越少考虑我的流程、设备或方向感，我就越有可能捕捉到真实的、更接近我自然风格的东西。我倾向于被斯堪的纳维亚和日本的美学所吸引，我喜欢看到柔和、温和、有时甚至是神秘的视觉效果。我将这种灵感转化为我的风格。我的摄影工作与设计和品牌推广类似，经常问自己这样的问题：“我怎样才能用更少的内容讲述更多的内容？” 这可能会导致我倾向于追求最低限度的审美。我越少考虑我的流程、设备或方向感，我就越有可能捕捉到真实的、更接近我自然风格的东西。我倾向于被斯堪的纳维亚和日本的美学所吸引，我喜欢看到柔和、温和、有时甚至是神秘的视觉效果。我将这种灵感转化为我的风格。我的摄影工作与设计和品牌推广类似，经常问自己这样的问题：“我怎样才能用更少的内容讲述更多的内容？” 这可能会导致我倾向于追求最低限度的审美。设备或方向感越强，我就越有可能捕捉到真实且更接近我自然风格的东西。我倾向于被斯堪的纳维亚和日本的美学所吸引，我喜欢看到柔和、温和、有时甚至是神秘的视觉效果。我将这种灵感转化为我的风格。我的摄影工作与设计和品牌推广类似，经常问自己这样的问题：“我怎样才能用更少的内容讲述更多的内容？” 这可能会导致我倾向于追求最低限度的审美。设备或方向感越强，我就越有可能捕捉到真实且更接近我自然风格的东西。我倾向于被斯堪的纳维亚和日本的美学所吸引，我喜欢看到柔和、温和、有时甚至是神秘的视觉效果。我将这种灵感转化为我的风格。我的摄影工作与设计和品牌推广类似，经常问自己这样的问题：“我怎样才能用更少的内容讲述更多的内容？” 这可能会导致我倾向于追求最低限度的审美。我越有可能捕捉到真实且更接近我自然风格的东西。我倾向于被斯堪的纳维亚和日本的美学所吸引，我喜欢看到柔和、温和、有时甚至是神秘的视觉效果。我将这种灵感转化为我的风格。我的摄影工作与设计和品牌推广类似，经常问自己这样的问题：“我怎样才能用更少的内容讲述更多的内容？” 这可能会导致我倾向于追求最低限度的审美。我越有可能捕捉到真实且更接近我自然风格的东西。我倾向于被斯堪的纳维亚和日本的美学所吸引，我喜欢看到柔和、温和、有时甚至是神秘的视觉效果。我将这种灵感转化为我的风格。我的摄影工作与设计和品牌推广类似，经常问自己这样的问题：“我怎样才能用更少的内容讲述更多的内容？” 这可能会导致我倾向于追求最低限度的审美。我倾向于被斯堪的纳维亚和日本的美学所吸引，我喜欢看到柔和、温和、有时甚至是神秘的视觉效果。我将这种灵感转化为我的风格。我的摄影工作与设计和品牌推广类似，经常问自己这样的问题：“我怎样才能用更少的内容讲述更多的内容？” 这可能会导致我倾向于追求最低限度的审美。我倾向于被斯堪的纳维亚和日本的美学所吸引，我喜欢看到柔和、温和、有时甚至是神秘的视觉效果。我将这种灵感转化为我的风格。我的摄影工作与设计和品牌推广类似，经常问自己这样的问题：“我怎样才能用更少的内容讲述更多的内容？” 这可能会导致我倾向于追求最低限度的审美。经常问自己这样一个问题：“我怎样才能用更少的内容讲更多的内容？” 这可能会导致我倾向于追求最低限度的审美。经常问自己这样一个问题：“我怎样才能用更少的内容讲更多的内容？” 这可能会导致我倾向于追求最低限度的审美。

我会描述 SIGMA I系列优雅、专业、多功能。优雅对我来说是一个重要的方面。我喜欢东西看起来漂亮又时尚，尤其是当我每天处理它时。专业应该是不言而喻的，但并不总是显而易见的。我发现它很专业，因为我可以快速理解它，甚至更快地找到对我有利的方式使用它。它看起来很坚固、做工精良、经过深思熟虑，这有助于我提供专业的结果。最后多才多艺，因为镜头，尤其是 45mm，让我能够在主要拍摄对象和周围物体之间频繁地切换注意力。我喜欢能够在看到某物时进行拍摄，有时仅仅是因为光线可能会将一个普通物体变成所需的拍摄对象，而宽光圈范围与多功能焦距相结合，使我能够在四处移动的同时保留有品味的框架。