穿针引线，记录激情。
马克·哈尔斯
摄影师 Marc Haers 捕捉传统定制剪裁和现代牛仔布工艺的过程，开始探索阿姆斯特丹 DENHAM the Jeanmaker 服务店和乌得勒支定制裁缝 NEW TAILOR 的不同世界。
在记录 DENHAM 和 NEW TAILOR 时，您会看到原始与完美的美丽并置。尽管有一个非常重要的相似之处：工艺。当你（视觉上）越来越接近他们的技艺时，你会发现差异逐渐消失。无论是出生在日本（Boro）还是西欧（裁缝），两者都仍然使用古老的技术。美丽就在那些时刻之间，当针和线与操作者和谐地工作时，似乎两个截然不同的东西也可以是相同的。
我清楚地记得当我第一次进入 DENHAM 的服务店时，有趣的是它甚至根本不是一个独立的部门。他们在其中一家旗舰店的中间完成了所有工作。DENHAM 一直是一个诚实、直率的品牌，这一点也体现在它的经营者身上。它并不回避展示它的真相，这也意味着他们所做的所有修复都可以在您面前见证。这种诚实和真实的工作方式为开始以同样的方式记录它提供了机会。粗糙的缝线和员工修补牛仔裤时的“感觉”。这是您在商店中很少看到的东西，并且允许自由成为摄影师过程的一部分。
当您走进 NEW TAILOR 时，您就会知道它与众不同。您受到的问候、对待和帮助的方式有不同的含义。你可以看出这是一位裁缝，但不知怎的，就像你正在拜访一位老朋友一样。当您开始环顾四周时，您就会开始理解原因。他们对细节的关注与工作人员的热情能量相结合，给人一种“宾至如归”的感觉。到处都有一种舒服的感觉。他们装饰商店的方式是从主层开始测量尺寸，一直到第三层对服装进行最后的修饰。
他们工作的精确性创造出美丽的作品。测量尺寸，制作完美的线条，恰到好处地裁剪面料，然后将所有工艺融合在一起。
这就是我在拍摄时想要关注的。
从我记事起，记录工艺就一直是我工作的一部分。因此，当有机会测试这款全新的微距镜头时，我想将其提升到另一个水平。我是一名纯种人像摄影师，拍摄时大多使用 50mm 焦距。通过使用这个镜头，我发现自己处于一个不同的讲故事世界：专注于我通常会跳过的细节。这就是为什么我喜欢拍摄现代裁缝故事的想法。对比“修复”和“定制”，因此也记录了这两种工艺的永恒性。
归零
我觉得镜头正在挑战我以完全不同的方式看待我所看到的东西。将我通常留给更广泛的图像来传达的细节“归零”。多亏了这款镜头，我可以去往我通常不会考虑视觉去往的地方。直接投入到拍摄过程中是一种享受拍摄乐趣的新方式，因为它会引发一种不同的专注力。近距离接触对我来说是全新的。
击球
在这个超细节摄影的新世界中，对焦体验给我留下了深刻的印象。作为一名非微距拍摄者，在距离拍摄对象极近的情况下，对焦环的高精度让我感到非常放心。当我找到镜头并确保对焦时，我从未感到沮丧。当我想做的只是“确定镜头”而不是记录我所看到的东西时，这让我处于一种不同的心态。随着拍摄的进展，拍摄变得更加有趣。
更大的图景
一旦我习惯了镜头的微距功能，我觉得是时候对镜头进行“我的”测试了。我想探索它是否真的可以成为完美的全能选手。我退后一步，开始拍摄我作为一名摄影师觉得更舒服的照片。探索更广泛的照片。人像摄影和记录更大的画面。
这支镜头给我留下了深刻的印象。细节之多令人震惊。我以挑剔的眼光审视这些图像，寻找我想在优秀的人像镜头中看到的东西。细节、滚降、微对比度和皮肤渲染都符合我对镜头的要求。SIGMA 105mm F2.8 DG DN MACRO | 适马 105mm F2.8 DG DN MACRO 艺术展示它充满了惊喜，开始改变我对微距镜头的整体看法。
实用性
那么我们来谈谈镜头的实用方面。它很轻且易于使用。我不是一个过分注重规格的摄影师，所以请记住这一点，但我发现极其重要的是我使用的装备的整体操控性。我不喜欢被我使用的镜头“压垮”。有时确实感觉镜头不在那儿。它在索尼 A7R4 上的平衡非常完美，在使用过程中没有任何抱怨。
能够在弱光条件下进行全开拍摄而不必担心图像清晰度的损失，这也给镜头带来了安全感。照片拍摄是在非常昏暗、人工照明的情况下进行的。这给我和相机都带来了压力，所以需要镜头来弥补。
综上所述
我没想到这款镜头会如此改变游戏规则。由于其轻巧、易用、图像质量和全面的功能，它确实改变了我对微距镜头的看法。整个拍摄都是以工艺（裁缝）为基础的。SIGMA 制造自己的镜头的方法也需要精湛的工艺。这意味着要根据摄影师的需求进行定制，并在这种情况下确保镜头在近距离和远距离都能发挥作用。它可能是完美的全能选手。这句话出自肖像摄影师之口，说明了很多。
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