荷兰摄影师莎拉·范·里杰（Sarah van Rij）和她的搭档大卫·范·德·莱乌（David van der Leeuw）是超现实主义的后裔，但他们以独特的风格构建了一个如梦似幻的世界。他们的作品如同精良电影中的场景，弥漫着神秘的氛围。他们的作品具有变形拼贴般的质感，

通过在反光表面上捕捉扭曲的物体，并叠加自身的影子来模糊和扭曲景观。他们的作品中，大城市的视觉密度深深吸引着他们，最近出版了两本摄影集：一本聚焦于纽约，是他们自主创作的项目；另一本则在首尔为路易威登拍摄。

这里展示的作品于2024年12月在纽约拍摄，完全由相机完成。

“我们的街头摄影不仅仅是按下快门，”大卫解释道。“我们试图创造一些与众不同的东西，展现生活中超现实的一面。”

对莎拉和大卫来说，摄影关乎情感，并为观者留下想象的空间。“刚开始的时候，我痴迷于色彩，现在依然如此，因为色彩真的能营造氛围，”莎拉补充道，她解释说，对她来说，艺术是“当你走进一个房间，一种颜色、一个形状或一张脸映入眼帘的那种感觉。”

他们作品的趣味性在于超越了设备和技术。“技术对我们来说并不重要，”大卫指出。“我们不做任何技巧，”莎拉说道，并补充道，“有些人认为我们的作品是用双重曝光完成的，但这完全不是真的。我们所有的照片都是用相机拍摄的。”

“我们的很多作品都是即兴创作的，”大卫说道。为了拍摄Sigma BF，两人前往纽约，虽然彼此靠近，但从未在同一个地方拍摄。每天拍摄结束后，他们会回顾照片，并将精选的成果组合成一件作品。

纽约是他们熟悉的城市，他们曾在那里生活了六个月，时间长达两年。他们的最新著作《大都会忧郁症》就是在纽约的一次停留中诞生的。“我们可以在这里做回自己，”大卫说道，并补充道，“纽约就像一件艺术品，尤其是它的色彩。”莎拉补充道：“

纽约是一座独特的城市，许多人来到这里开始新的生活，成为美国人和纽约人。这座城市的情感带给我们一种非常有趣的感觉。”

纽约的一个元素，对莎拉和大卫的摄影方法至关重要，那就是这座城市的电影质感。他们都热爱电影，并受到阿尔弗雷德·希区柯克、约翰·卡萨维蒂、罗曼·波兰斯基和米开朗基罗·安东尼奥尼等多位导演的影响，他们的作品反映了这种痴迷，他们能够用一张照片讲述一个故事。

莎拉和大卫都是自学成才的摄影师。“我们俩都没上过正规的摄影学校或艺术学校，”莎拉说。“我们各自走自己的路。”

莎拉从小就沉浸在电影的熏陶下，母亲也确保她接触到经典作品。大卫的父亲是一位画家，也生长在一个充满艺术气息的家庭。他们

俩都成长于20世纪90年代和21世纪初，那是一个摄影业动荡的时期，数字时代到来，Tumblr和Flickr等图片分享平台也随之兴起。“那对我来说是一段非常重要的时期，”莎拉说。大约在那个时候，她开始在视觉世界中寻找自己的位置。“我们拥有了第一部带摄像头的手机，开始拍摄我们所见的一切，一切就从那时开始了。”