对我来说,重要的是
用热情将想法变成现实
。
杰夫·哈格罗夫



SIGMA 65mm F2 DG DN | Contemporary,SIGMA fp,ISO 800,F11,1/320s
SIGMA 65mm F2 DG DN | Contemporary,SIGMA fp,ISO 1600,F5.6,1/160s

SIGMA 65mm F2 DG DN | Contemporary,SIGMA fp,ISO 200,F2,1/500s

SIGMA 65mm F2 DG DN | Contemporary,SIGMA fp,ISO 100,F2,1/5s

SIGMA 65mm F2 DG DN | Contemporary,SIGMA fp,ISO 800,F8,0.7s


SIGMA 65mm F2 DG DN | Contemporary,SIGMA fp,ISO 1600,F2,1/125s
SIGMA 65mm F2 DG DN | Contemporary,SIGMA fp,ISO 100,F2,1/20s

SIGMA 65mm F2 DG DN | Contemporary,SIGMA fp,ISO 1600,F2,1/160s


SIGMA 65mm F2 DG DN | Contemporary,SIGMA fp,ISO 2500,F2,1/250s
SIGMA 65mm F2 DG DN | Contemporary,SIGMA fp,ISO 1600,F2,1/125s

SIGMA 65mm F2 DG DN | Contemporary,SIGMA fp,ISO 2000,F2,1/200s
我对人物着迷。我想通过肖像摄影了解他们,探索他们的世界。我的摄影师生涯始于拍摄艺术家,并在巴黎和世界各地的画廊展出他们的作品。最终,我转而从事世界各地的广告制作工作。
我通常使用大画幅胶片相机,以及适马的 dp2 Quattro 和 fp 作为主力相机。我主要用大画幅相机拍摄细节丰富的人像,但 dp2 Quattro 才是我的日常相机。它很轻,我可以整天带着它,不会觉得累赘,而且设计独特新颖,完全符合我的价值观和生活方式。

*以下列出的没有拍摄数据的照片是使用 SIGMA fp 和 65mm F2 DG DN | Contemporary 以外的镜头拍摄的。
您对新的SIGMA I系列镜头,
尤其是 65mm F2 DG DN | Contemporary
有何印象?
初入I系列,我首先注意到的是它轻巧紧凑,却拥有毫不妥协的卓越光学性能。即使从纯粹的美学角度来看,这款镜头也与其他镜头略有不同,它拥有更具个性和主观性的设计,低调地宣告着“我与众不同”。它的确与众不同。功能性毫不妥协,独具匠心。坚固耐用的设计,大量使用金属和玻璃材质。从顺滑的对焦环到易于操作、质感扎实的光圈环,都能感受到经久耐用的高品质。这是一款值得您终身信赖的镜头,定会让您印象深刻。
65mm的焦距对于静态镜头来说并不常见,但在狭小空间内用作人像镜头却具有很大的优势。我喜欢利用透过窗户的自然光来拍摄人像。自然光可以创造出深邃的阴影,赋予肖像以立体感和个性。我在巴黎的小公寓里,窗边空间有限,所以无法用普通的人像镜头进行远距离拍摄,但有了这个镜头,即使靠近模特也能拍出漂亮的散景,这真是太棒了。得益于这个焦距,我可以更好地把握方向,并与模特和作品建立联系,我感觉自己可以探索人像拍摄的新可能性。65mm焦距的舒适度让我感到非常惊讶。我很奇怪为什么65mm在静态摄影中并不常见。适马凭借这款镜头,极大地拓展了我的摄影方法的极限。

请告诉我们您作为设计师/创意总监/摄影师/咖啡馆老板的职业生涯以及您是如何从事这一领域的?
激情就是一切。激情是我每天的动力。这听起来可能有些老套,但它驱使着我去做一些单凭想法无法实现的事情。创意想法并不罕见,但激情才能将它们变为现实。假设你正站在十字路口,必须做出一个“要么前进,要么死亡”的决定。无论周围有多少人反对,激情都会让你继续前进。它赋予你力量,让你全力以赴,不妥协,将内心的想法尽可能准确地转化为你想与外界分享的东西。我相信,激情能让你超越自我期望,创造出能够影响他人的有意义的作品,无论你从事的是哪种媒介,无论是摄影、设计、创意指导还是咖啡店老板等等。

摄影在您的生活和事业中扮演什么角色?

摄影从小就融入了我的生活。假期里,我们会驾车旅行,探索世界,我的父母都用摄影记录着我们的旅行。冲洗完胶卷后,我会把彩色幻灯片放进投影仪,看着照片,回忆起旅行的点点滴滴和我的发现。12岁时,我也开始拍照。我在当地一个摄影俱乐部学习了如何冲洗和放大黑白胶卷。从那时起,摄影就成了我生活的一部分,陪伴着我经历每一次冒险。摄影是一种发现、体验、融入世界,并表达我对世界的看法的方式。但我认为摄影最重要的意义在于,它是一种不断探索自我,从而保持视野新鲜的方式。
如何打造自己的风格?
这是一个很难回答的问题……风格究竟是什么?如果你想建立自己的风格,首先需要问自己想要表达什么。然后问问自己是否拥有最好的工具来实现这一点。工具就像表达的各个部分,例如镜头(广角或远摄)、灯光(明亮或黑暗、顺光或其他角度)、构图(密度和排列)、显影和剪辑以及主题选择。我认为,重要的是这些元素能够充分、恰当且毫不费力地发挥作用,以你想要的方式传达你想要表达的内容。“风格”这个主题一直是我长期以来的主题。直到一个阳光明媚的午后,当我漫步在台北的一条小巷时,透过街对面一家建筑师工作室的窗户,我看到了勒·柯布西耶的一句话:“风格并非来自食谱或方程式。如果它有意义,它就成为风格。”
I系列对您来说意味着什么?您如何描述使用这些新镜头的体验?
设计、身份、态度
初见I系列,我立刻感受到了它的与众不同,同时又有一种熟悉感。可换镜头本质上是功能性产品,而I系列则体现了适马对细节和工艺的关注。它们小巧轻便,坚固耐用。它们当然功能齐全,但设计上也追求美感。我认为所有这些特质都让I系列独一无二,独一无二。而我内心深处,感受到它蕴含着关怀、精准、完美、工艺、设计、体贴和热情。这些对我来说都至关重要。换句话说,适马I系列真正体现了我的个性。

使用的设备
特别感谢