步行即可体验夏季探险
当代
10-18mm F2.8 DC DN
印象
作者:Nicolas Buffe


新冠疫情改变了全球数百万人的生活方式。我的长途旅行被在附近短途散步所取代。幸运的是,这段时间恰逢我最小的儿子开始学走路,所以散步对他来说是一个完美的练习机会。从那时起,我们学会了尽情享受小冒险的诀窍。有时是为了买晚餐,有时是为了漫无目的地。我们像侦察兵一样专注。
装备对于侦察来说很重要。我儿子会带上他最喜欢的玩具,或者一路捡到的树枝。而我,带着相机,开始了一次小小的冒险。即使是一次小小的探险,充足的补给也很重要。我们带着一盒糖果、冰淇淋和冷饮继续我们的冒险。
对孩子们来说,世界充满了奇妙的发现。一只倒挂在地上的蝉,一群鸭子,一个挂在树上的蝉壳,忙碌的蚂蚁叼着一只比它们大十倍的昆虫……这些平凡的小事却给他们带来了新的惊喜。较大的一面有一辆消防车、一列火车、一个像瀑布一样的楼梯、一个城堡形状的滑梯,以及其间的一切——河流、天空、漂浮的云朵、环绕繁华城市的树木——各种各样令人惊叹不已的事物。


*没有拍摄数据的照片是使用 SIGMA 10-18mm F2.8 DC DN | Contemporary 以外的镜头拍摄的。


当我们回想起这些邂逅时,色彩、声音和气味便会浮现在脑海中。在由此唤起的五种感官中,我们的记忆,尤其是在图像层面,究竟被赋予了哪些色彩?我们看到的蝉、楼梯、滑梯是什么颜色?
米歇尔·帕斯图罗在其著作《记忆的色彩》中,探讨了个人记忆与某些颜色之间的特殊联系。这引出了一个问题:我们究竟能多准确地回忆起那些深深铭刻在记忆中的物体和事件的颜色?多年来
,“认真地玩”(Serio Ludere)这一概念在我的艺术研究中一直占据着核心地位。这个词在拉丁语中意为“认真地玩”,是伊拉斯谟和其他文艺复兴思想家使用的矛盾修辞法。正如这句话所表达的,即使是严肃的主题,也可以自由地处理。然而,只要有正确的视角,即使是那些被认为微不足道的事情,也能变得意义非凡。基于这个想法,我有意在我的作品中结合流行文化和古典文化的元素和思想,乍一看它们似乎是对比的。




为了这次拍摄,我在家里走动,跟随小儿子蹦蹦跳跳的节奏,这是一种令人耳目一新的体验。和我最近的许多作品一样,这些照片的灵感来自于我每天遇到的瞬间、人物和空间。这种半彩色半单色的摄影手法是我绘画和素描创作的延伸。我想将单色的图形视角与色彩的鲜艳度结合起来。当我儿子玩耍时,我继续着对形状、光线和色彩的探索。这一次,我特别关注童年记忆中的感觉、趣味性和唤起,试图通过保留某些颜色来突出图像的重要部分。不用说
,让我儿子在玩耍时摆姿势,哪怕只有几秒钟,都是一项非常艰难的任务。这并不总是成功的,有时他会瞬间跑开。我想到的一个解决方案是用广角拍摄。几年前,我开始使用富士XF16mm F1.4 R WR,它等效24mm的视角非常适合拍摄建筑、风景和运动中的儿童。有了这些经验,我就能自然地使用适马10-18mm F2.8 DC DN | Contemporary了。此外,这款镜头还能让我快速切换视角,这是定焦镜头无法做到的。




此外,这款镜头让我可以轻松拍摄特写镜头和广角构图。它就像将两三个定焦镜头合二为一一样方便,而且我喜欢变焦环的流畅操作。我使用广角镜头的另一个原因是我是三个孩子的父亲。如果我的孩子们跑来跑去,广角镜头可以增加我捕捉到他们的机会。为了应对这种情况,紧凑型适马 10-18mm F2.8 DC DN | Contemporary 镜头和无反光镜相机是一个非常强大的组合。
广角镜头带来的视角让我能够突出构图中的对角线。冒险结束后,下一个游戏开始了:显影。也许这与我的绘画经验有关,但对我来说,显影是赋予照片更强烈的视觉效果和更深刻含义的关键步骤。这款镜头捕捉到的图像具有令人满意的对比度和色彩,让我能够将这些特性充分运用到作品中。
除了10毫米广角镜头提供的令人印象深刻的视野之外,11.6厘米的超短最近对焦距离也让我能够近距离拍摄儿子,并将风景融入构图之中。当然,摄影师需要了解这种广角变焦镜头的特性和局限性,才能最大限度地发挥其潜力。





使用这款镜头拍摄是一次充满乐趣的体验。变焦至 18mm 并充分利用令人印象深刻的 F2.8 光圈,您可以打造出美丽的散景效果,同时将拍摄对象与背景完美分离。SIGMA 10-18mm F2.8 DC DN | Contemporary 即使安装遮光罩,也依然轻巧紧凑。它设计便携,使用快捷。
我第一次尝试安装按压式遮光罩时,花了一点时间,但一旦习惯了按压式操作,就变得快速可靠。当您匆忙时,例如带孩子去冒险,这款遮光罩可以为您节省宝贵的时间。

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关于
尼古拉斯·布菲
艺术家
他是法国艺术家,毕业于巴黎国立高等美术学院,并于2014年获得东京艺术大学博士学位。2018年,他荣获法国艺术与文学勋章骑士勋章。他自2007年起居于东京。
他自幼便对日本大众文化情有独钟,同时又将学习和研究中学习到的中世纪、文艺复兴和巴洛克时期的元素融合在一起,在作品中展现出一种融合博学与大众文化的多面、跨学科的世界观。他
曾在欧洲和亚洲举办过多次展览,包括2014年在东京原美术馆的个人展。除了在东京GINZA SIX创作壮观的装置艺术外,近年来,他的作品范围已超出艺术领域,包括与时尚和奢侈品牌(爱马仕、Comme des Garçons、Pierre Hermé、Aramasa Sake Brewery)、建筑(迈阿密设计区的博物馆车库)、制造商(塞夫勒、利摩日、奥比松)和歌剧艺术指导(巴黎夏特莱剧院)的合作。