我对适马Art系列镜头已经很熟悉了，在使用适马fp L拍摄时也曾用过这个系列的镜头。Art系列的每一支镜头都经过精心设计，拥有特定的用途和功能。我不认为自己是一名技术型摄影师，但我深谙高品质镜头的精妙之处。定焦镜头拥有变焦镜头所不具备的优势。在我职业生涯早期，有人送给我一支定焦镜头，我就意识到了这一点。

每位摄影师都会随着时间的推移逐渐形成自己的风格和方法，这是无法预测的。我花了几年时间才形成自己的摄影风格——我不会仓促行事，不会事事计划，但也不会放弃掌控。这是一种即兴创作和计划之间的微妙平衡。至于拍摄对象，我喜欢建筑、艺术品、抽象纹理，以及最重要的人物。我常常觉得挑战自己将这些主题结合起来很有成就感。

借助全新的 SIGMA 50mm F1.2 DG DN | Art，我决定尝试一种介于我惯常的拍摄风格和对我来说全新的拍摄方法之间的拍摄方式。我最喜欢的焦距在 35mm 到 65mm 之间，而这款镜头正好介于两者之间。我也喜欢 F1.2，它非常适合在自然光线较弱的影棚拍摄。拍摄对象是

两位模特（Iona Katherine 和 Kaja Notebohm），我试图捕捉每位模特的个性，同时利用她们的相对位置营造出有趣的前景和背景效果，并使用全光圈拍摄以获得舒适的视觉效果。通过混合自然光和始终受控的人工照明，我在相同的环境条件下尝试了两种拍摄方式。Iona 还负责此次拍摄的造型和艺术指导，有时她会使用与背景相同的服装面料，从而营造出统一的视觉效果。全光圈拍摄会在统一的主体和背景之间形成对比。

SIGMA fp L 和 SIGMA 50mm F1.2 DG DN | Art 的组合轻巧紧凑，让我能够自由移动并快速改变构图。有时，我会在手动和自动对焦之间切换，捕捉动作中的精彩瞬间。手动和自动对焦各有优势，但我更常使用自动对焦。这是因为自动对焦的对焦速度非常快，让我能够捕捉到两个不断移动的拍摄对象之间的完美瞬间。拍摄对象和环境对我来说都很熟悉，所以我原本打算专注于这款镜头（我几个小时前才刚认识它）的辅助，但拍摄过程中我完全不用担心镜头的性能。一切都非常自然，我能够像使用多年一样熟练地使用它。画质快速、细腻，即使在大屏幕上，画质的美感也十分突出。散景效果非常漂亮，我希望能用这款镜头在前景和背景中创造出更多有趣的效果。能够提供如此出色光学性能的镜头并不多，但 SIMGA Art 系列镜头始终如一地实现了这一目标。

无论摄影师经验多么丰富，都没有理由不尝试新镜头。我倾向于使用自己喜欢的焦距镜头，但我一直对新镜头很感兴趣，无论是我熟悉的还是不熟悉的。当摄影师向我寻求建议时，我总是告诉他们永远不要停止尝试，也不要认为自己已经尽力了。制造商不断开发新镜头，突破极限，以便摄影师可以利用它们来提升技能，成长为摄影师。